物語の中心にいるのは、山内桜良と、同じクラスに在籍する読書好きの男子高校生「僕」です。
桜良は明るく社交的で、クラスでも人気のある女子生徒。一方の「僕」は他人との関わりを避け、本の世界にいることを好む内向的な性格です。普段なら接点の少ない2人ですが、ある出来事をきっかけに関係が変わり始めます。
偶然見つけた「共病文庫」が2人を結びつけるある日、「僕」は病院の待合室で一冊の文庫本を拾います。表紙には「共病文庫」と書かれていました。
中身を読んだ「僕」は、それが桜良の日記帳であり、彼女が膵臓の病気を患っていること、残された時間が限られていることを知ります。
その秘密を知っているのは、医師や家族を除けば「僕」だけでした。
桜良は自分の病気を過度に悲観することなく、残された時間を精いっぱい楽しもうとします。そして、性格も価値観も異なる「僕」を誘い、さまざまな経験をともにするようになります。
旅行や食事、何気ない会話。桜良との時間を通じて、「僕」は少しずつ他人と関わることの意味を知っていきます。
この物語の魅力は、単純な恋愛関係だけでは説明できない2人の距離感にあります。
桜良は「僕」に生き方を教え、「僕」は桜良にとって自分の本音をさらけ出せる存在になっていきます。
タイトルの「君の膵臓をたべたい」に込められた意味初めてタイトルを見た人の多くが驚くのは、「膵臓をたべたい」という刺激的な表現でしょう。
しかし、作品に登場するこの言葉は、文字どおり相手の身体を食べたいという意味ではありません。
物語では、昔から伝わる、身体の悪い部分と同じ動物の部位を食べると治るという考え方が話題になります。
そこから生まれるのが、相手の一部を自分の中に取り込みたいという表現です。
さらに物語が進むと、この言葉には相手のようになりたい、相手の生き方を自分の中に残したいという意味合いが重なっていきます。
つまり、作品のタイトルは単なる奇抜なネーミングではなく、桜良と「僕」の関係性を象徴する言葉なのです。
【2017年実写版と2018年アニメ版】原作との違いを徹底比較

2作品を比較するとき、最も重要なのは、実写版とアニメ版では物語の時間軸が異なるという点です。
どちらも同じ原作小説を出発点にしていますが、映画としての構成には明確な違いがあります。
作品概要を一覧で比較| 比較項目 | 2017年実写版 | 2018年アニメ版 |
|---|---|---|
| 公開日 | 2017年7月28日 | 2018年9月1日 |
| ジャンル | 実写青春ドラマ | 劇場アニメ |
| 監督 | 月川翔 | 牛嶋新一郎 |
| 脚本 | 吉田智子 | 牛嶋新一郎 |
| 主人公「僕」 | 北村匠海・小栗旬 | 高杉真宙(声) |
| 山内桜良 | 浜辺美波 | Lynn(声) |
| 恭子 | 大友花恋・北川景子 | 藤井ゆきよ(声) |
| 配給 | 東宝 | アニプレックス |
| 上映時間 | 115分 | 108分 |
| 主な特徴 | 12年後の現在と高校時代を交互に描く | 高校時代を中心に描く |
実写版最大の特徴は、原作小説にはない桜良の死から12年後の物語が追加されていることです。
大人になった「僕」は母校の教師となり、桜良と過ごした高校時代を振り返ります。
一方、桜良の親友だった恭子も結婚を目前に控え、彼女との思い出に向き合うことになります。
この構成によって、物語は高校生2人の青春だけでは終わりません。
桜良を失った後、残された人々がどのように生きてきたのかというテーマが加わります。
特に注目したいのは、桜良の存在が「僕」だけでなく、恭子の人生にも大きな影響を与えていたことです。
原作では描かれなかった大人になった2人の姿を映すことで、桜良が残したものをより広い視点から描いています。
2018年アニメ版の特徴は「原作の読後感」アニメ版は、実写版とは異なり、高校時代の「僕」と桜良の関係を中心に描いています。
物語の始まりも実写版とは異なります。アニメ版では、桜良の葬儀に行けなかった「僕」の葛藤が描かれ、原作小説に近い物語の流れが採用されています。
監督と脚本を担当した牛嶋新一郎は、CINRAのインタビューで、原作の読後感を映像に落とし込むため、可能な限り原作に忠実に表現したという趣旨を語っています。
その一方で、アニメーションならではの表現にも力が注がれています。
- 桜良の明るさや表情の変化
- 季節の移り変わりと背景美術
- 2人の距離感を表す映像演出
- 音楽と映像が重なる感情表現
実写版が大人になった登場人物の視点を取り入れているのに対し、アニメ版は高校時代の2人の関係をじっくり追いかける作品です。
原作小説と映画の違いで押さえたい3つのポイント1. 12年後の時間軸があるかどうか
原作小説とアニメ版は、高校時代の物語が中心です。
一方、実写版では12年後の「僕」と恭子の姿が描かれます。
2. 桜良の遺した言葉の伝え方
原作では「共病文庫」の最後に桜良の遺書が記されています。
実写版では、12年後の図書館で桜良が残した手紙を見つける展開が加わり、物語の終盤に向けた構成が変更されています。
3. 桜良を失った後の描写
アニメ版は原作に近い高校時代の物語を中心に構成されています。
実写版では、桜良の死後も彼女を大切に思い続ける「僕」と恭子の姿が描かれます。
この違いは、単に映像化の都合で生まれたものではありません。
実写版は「大切な人を失った後、どう生きるか」というテーマを広げ、アニメ版は「大切な人と過ごした時間が人をどう変えるか」という原作の印象を大切にしています。
【映画キャスト・登場人物】桜良と恭子、「僕」を演じた俳優・声優
『君の膵臓をたべたい』の魅力を支えるのが、実写版とアニメ版それぞれのキャストです。
特に実写版では、高校時代と12年後の人物を別々の俳優が演じる構成が採用されています。
2017年実写映画の主要キャスト
浜辺美波:山内桜良
明るく社交的で、クラスの人気者。膵臓の病気を抱えながらも、残された時間を自分らしく生きようとするヒロインです。
北村匠海:高校時代の「僕」
読書好きで、人との交流を避けていた男子高校生。桜良との出会いを通じて、少しずつ変わっていきます。
小栗旬:12年後の「僕」
教師になった大人の「僕」。桜良との思い出を胸に、現在の自分の生き方と向き合います。
北川景子:12年後の恭子
桜良の親友。結婚を目前に控え、彼女との思い出を振り返ります。
大友花恋:高校時代の恭子
桜良の親友。彼女を大切に思う気持ちが強く、「僕」との関係にも複雑な感情を抱きます。
そのほか、ガム君役に矢本悠馬、委員長役に桜田通、栗山役に森下大地、宮田一晴役に上地雄輔が出演しています。
月川翔監督と脚本家の吉田智子が、青春時代の物語と12年後の人間関係を組み合わせた作品に仕上げました。
2018年アニメ映画の声優キャスト
高杉真宙:「僕」
主人公の声を担当。内向的な少年の心の変化を声で表現しています。
Lynn:山内桜良
桜良の声を担当。明るさと繊細さを併せ持つキャラクターを演じています。
藤井ゆきよ:恭子
桜良の親友を担当。桜良との友情に関わる感情を表現します。
そのほかの主な声優は次のとおりです。
- 隆弘:内田雄馬
- ガム君:福島潤
- 「僕」の母:田中敦子
- 「僕」の父:三木眞一郎
- 桜良の母:和久井映見
アニメ版は牛嶋新一郎監督・脚本、スタジオヴォルン制作、世武裕子による音楽など、映像と音響の両面から物語を支える制作陣が参加しています。
【結末をネタバレ解説】桜良の最期と映画のラストに隠された意味
ここからは、原作小説と映画の結末に触れます。未鑑賞の人は、先に作品を観てから読むことをおすすめします。
桜良は膵臓の病気で亡くなるのか?実は、桜良の死には多くの人が予想するものとは異なる展開があります。
桜良は膵臓の病気を抱え、余命が限られていると知らされていました。しかし、彼女の命を奪ったのは病気ではありません。
退院後、待ち合わせをしていた「僕」のもとに桜良は現れませんでした。
その後、「僕」はニュースを通じて、桜良が通り魔事件に巻き込まれて亡くなったことを知ります。
病気と闘いながら、残された時間を大切に生きていた桜良。ところが、彼女の人生は病気の進行とは関係のない形で突然終わってしまうのです。
この展開が物語に強い衝撃を与えています。
なぜ病気ではなく通り魔事件だったのかこの展開の本質は、人生の終わりを人間が完全に予測したり、コントロールしたりすることはできないという点にあります。
桜良も「僕」も、病気という明確な期限を意識していました。
しかし、残された時間が決まっていると思っていても、その時間が必ず予定どおりに過ぎていく保証はありません。
桜良の死は、物語を単なる闘病青春ドラマにとどめないための重要な転換点です。
読者や観客は、病気を克服できるかどうかだけでなく、誰かと出会い、関わり、影響を受けることそのものの意味を考えさせられます。
「僕」が最後に送った言葉の意味桜良と「僕」は、最初から恋人同士だったわけではありません。
しかし、一緒に過ごす時間が増えるにつれて、「僕」は桜良の生き方に強く影響を受けていきます。
桜良のように人と関わり、誰かの人生に影響を与えられる人間になりたい。そうした思いが、最後のメッセージに込められています。
「君の膵臓をたべたい」という言葉は、作品の冒頭では奇妙なタイトルに見えますが、結末を知ることで意味が変わります。
相手の生き方を自分の中に取り込みたいという願いであり、桜良との関係を象徴する言葉でもあるのです。
実写版のラストでは恭子にも変化が訪れる実写版では、桜良の死後12年という時間が加えられています。
大人になった「僕」は、桜良の思い出を抱えながら教師として働いています。
一方、恭子も結婚を控え、桜良との過去に向き合っています。
物語の終盤では、桜良が残した言葉をきっかけに、2人の関係にも変化が生まれます。
桜良の存在が、亡くなった後も「僕」と恭子をつなぎ続けているのです。
原作とアニメ版が桜良と過ごした時間の濃さを描くのに対し、実写版はその時間が残された人々の人生に与えた影響まで描いています。
【映画の評判を検証】実写版とアニメ版はどちらが高く評価されている?
『君の膵臓をたべたい』は、原作小説の人気を背景に映画化され、実写版は興行面でも大きな成果を残しました。
ただし、興行成績と作品そのものの評価は別の指標です。両作品の特徴を分けて見る必要があります。
実写版は興行収入35億円超のヒット2017年の実写版は、公開後に興行収入を伸ばし、公開45日間で30億円を突破しました。
2018年7月のシネマトゥデイの報道では、最終的な興行収入は35.2億円と紹介されています。
加えて、第41回日本アカデミー賞では、優秀作品賞、優秀脚本賞、新人俳優賞などを獲得。浜辺美波と北村匠海が新人俳優賞に選ばれました。
作品の話題性だけでなく、主演2人の演技も評価されたことが分かります。
アニメ版は原作ファンにも注目された映像化2018年のアニメ版は、実写版の翌年に公開されました。
実写版とは異なるアプローチで原作の世界を映像化し、牛嶋新一郎監督は原作の読後感を大切にした制作意図を語っています。
アニメ版の特徴は、人物の表情や風景、色彩など、実写とは異なる映像表現を使って桜良と「僕」の関係を描いている点です。
また、sumikaがオープニングテーマや劇中歌、主題歌を担当しており、音楽も作品の印象を形作る要素になっています。
評判が分かれる理由は物語の視点にある両作品の評価を考えるうえで、注目したいのは次の3点です。
- 実写版を支持する人が注目しやすい点: 小栗旬と北川景子が演じる大人になった2人の物語。
- アニメ版を支持する人が注目しやすい点: 原作に近い構成と、アニメーションならではの繊細な表現。
- 共通して評価される点: 桜良と「僕」の関係性、そしてタイトルに込められた意味。
映画レビューサイトでは両作品に感想が投稿されており、実写とアニメのそれぞれの良さを挙げる声も見られます。
ただし、個々のレビューや評価点は鑑賞者の好みに左右されます。実写版の興行収入が高いからといって、アニメ版より必ず優れているということにはなりません。
【初めて観る人はどっち?】おすすめの視聴順と選び方
これから『君の膵臓をたべたい』を観る人にとって、気になるのが実写版とアニメ版のどちらを先に選ぶべきかという問題です。
答えは、何を重視するかによって変わります。
実写版がおすすめの人
俳優の演技と人間ドラマを楽しみたい人
- 浜辺美波の桜良を観たい
- 北村匠海と小栗旬の演技を楽しみたい
- 大人になった登場人物のその後も知りたい
- 過去と現在が交錯する構成が好き
実写版は、桜良を失った後の人生まで描くため、喪失と再生というテーマに興味がある人に向いています。
アニメ版がおすすめの人
原作の世界観や映像美を楽しみたい人
- 原作小説に近い構成で観たい
- 桜良と「僕」の高校時代に集中したい
- アニメーションの色彩や背景美術が好き
- 高杉真宙やLynnの声の演技を楽しみたい
アニメ版は、原作の持つ青春小説らしい雰囲気を味わいたい人におすすめです。
おすすめの視聴順は実写版からアニメ版どちらか一方しか観ない予定がなければ、実写版からアニメ版へ進む順番もおすすめです。
理由は、最初に実写版を観ることで、12年後の登場人物の姿まで含めて物語を理解できるからです。
その後にアニメ版を観ると、同じ出来事でも異なる視点や演出によって印象が変わることに気づけます。
さらに原作小説を読むと、映画では省略された心理描写や文章ならではの表現も楽しめます。
おすすめの順番は次のとおりです。
2017年実写版
俳優の演技と12年後の物語を楽しむ
2018年アニメ版
原作に近い構成と映像表現を味わう
原作小説
桜良と「僕」の心理や、映画との違いを深く理解する
もちろん、原作を先に読んでから映画を観ても問題ありません。むしろ、原作の印象と映像化作品の違いを比べたい人には、その順番も適しています。
【君の膵臓をたべたい映画】に関するよくある質問(FAQ)
Q1:『君の膵臓をたべたい』の映画は何作品ありますか?
A1:2017年7月28日公開の実写映画と、2018年9月1日公開の劇場アニメ映画の2作品があります。どちらも住野よるの同名小説が原作です。
Q2:実写版とアニメ版はストーリーが違いますか?
A2:基本的な物語は共通していますが、実写版には原作にない12年後の時間軸が追加されています。アニメ版は高校時代を中心に描き、原作に近い構成になっています。
Q3:桜良は膵臓の病気で亡くなるのですか?
A3:いいえ。桜良は膵臓の病気を抱えていますが、物語では通り魔事件に巻き込まれて命を落とします。この予想外の展開が物語の重要な転換点です。
Q4:実写版の桜良役は誰ですか?
A4:浜辺美波です。高校時代の「僕」は北村匠海、大人になった「僕」は小栗旬が演じています。
Q5:アニメ版の桜良と「僕」の声優は誰ですか?
A5:山内桜良役はLynn、「僕」役は高杉真宙です。監督・脚本は牛嶋新一郎が担当しています。
Q6:原作小説は何か賞を受賞していますか?
A6:2016年の本屋大賞で第2位に選ばれました。2015年に双葉社から刊行された住野よるのデビュー作です。
Q7:映画は原作小説を読んでいなくても楽しめますか?
A7:楽しめます。実写版もアニメ版も、共病文庫を通じて桜良と「僕」が出会うところから物語が展開します。原作を読んでいない人でも人物関係や物語の核心を理解できます。
『君の膵臓をたべたい』は、2017年の実写版と2018年のアニメ版という、異なる魅力を持つ2つの映画作品が存在します。
原作は住野よるが2015年に発表した青春小説で、2016年本屋大賞第2位を獲得した話題作です。山内桜良と「僕」の出会いを通じて、人と関わること、生きること、誰かの存在が人生に残す影響を描いています。
実写版の見どころは、浜辺美波と北村匠海の演技に加え、小栗旬と北川景子が演じる12年後の物語です。一方、アニメ版は高杉真宙とLynnの声の演技、原作に近い構成、繊細な映像表現が魅力です。
どちらが優れているかを決めるよりも、2作品が同じ物語をどのように描き分けたかに注目すると、作品への理解がさらに深まります。
初めて観るなら実写版から、原作に近い物語を味わいたいならアニメ版から。時間に余裕があれば両方を観て、最後に原作小説を読むことで、『君の膵臓をたべたい』というタイトルに込められた本当の意味を、より深く受け取れるはずです。